但目前照明行業現狀存在一些問題，所有的設計都用同樣的套路。其實國內有不少的技術型人才和項目，在技術和燈具設備都滿足的前提下，如何創造出符合審美的光環境，而不是胡亂堆砌，這是每一個照明設計師都應該具備的能力。

　　我今天分享10個戶外燈光藝術創作的方法：色彩搭配、結構和形態、層次關系、燈光與周邊環境的相互關系、情感和表達的傳遞、平衡感空間感、比例關系、整體協調、統一性和審美的提高。

　　一：色彩搭配

　　即運用色相法則、明度法則、做基本的色彩搭配。通過色彩構成的學習方法來構建一幅燈光作品。

　　首先來看一幅畫，這是著名的法國畫家莫奈的《阿讓特伊的紅帆船》。跟傳統的工法技法不同，莫奈典型的作品是用光影來去描繪，沒有基本的特別創作里邊的輪廓線，這幅畫就講究色彩搭配以及光影之間的塑造。

　　所以要運用一些色彩的一些法則，通過畫面的一些色彩構成，來讓一幅作品有它自己的角度、審美和構圖。

　　但為什么我們現在看到很多城市的夜景效果都千篇一律?不能完全怪設計師，廠家也有責任，因為廠家產品的單一性。

　　廠家也會不服氣：我的燈具已經這么完善了，你還創作不出來好的作品，怎么辦呢?

　　這里就涉及到一個色彩搭配的法則。但我們要運用這個色彩搭配的前提是你得有很多知識點的囤積和工作經驗的沉淀，才能做好一個非常棒的設計師。

　　二：結構和形態

　　透過燈光你可以看到點、線、面，但是怎樣有機地結合統一起來。我們可以通過點、線、面的光源來進行配比構圖，我們也可以通過物理手段改變光的形態，但需要有一個系統的學習，沒有一些系統訓練和學習就沒有把控好細節畫面的能力。

　　比如說法國燈光展，每年都不一樣，但每年都有熱點和新意，它會讓一些小的細節滲透到你的心里邊。重慶大學嚴永紅老師曾經寫過一篇文章，說法國人很浪漫，但是他們也很注重細節，即使是街道上的一個很小的小物件，他們也會通過用帶顏色的塑料袋進行包裝，就可以提升改造整條街的環境。

　　所以說，細節的處理是設計師用他的經驗審美結合老百姓的審美來去共同完成和提高的。沒有專業系統性的學習，就不可能馬上完成一件非常好的作品，設計不是一件一蹴而就的事情。

　　通過這種結構和形態，我們引用到燈光里面去，用這種美的角度來去構圖。相信大家都學過三大構成，都知道這種陣列的組合基本元素的一些應用，怎么樣去實現美。

　　三：燈光的層次關系。

　　利用光去構建層次關系，用視覺的次序行來營造空間關系、利用光的強弱去整理層級關系。我們可以通過這樣的一些手法去做很多作品。

　　(CLDA部分成員合影)

　　這是一張很有意思的照片，是我們華人照明設計師聯合會(CLDA)幾個成員的合影。這里燈光有強調視覺的次序性，這也是第三點燈光層次關系重要的原因。

　　一幅好的燈光作品不僅要經久耐看，也要考慮到周邊的環境關系。建筑并不是一個孤立的個體，而與周邊的總體環境與建筑相融合。燈光景觀的設計也應當考慮與周邊環境燈光景觀的協調與呼應。

　　那么，在進行燈光照明設計的時候，就要綜合考慮以上原則，爭取做到精品照明。言簡意賅就是，室外的光不要影響到室內，室內的也不要干擾到戶外，這就是最和諧、最簡單的說法。

　　五：情感表達與傳遞

　　燈光作品也具備美學價值。在欣賞中產生的美感共鳴，即作品期望表達的意義，而非故事編造。

　　現在有一個大的話題叫公共藝術，公共藝術起先在美國，慢慢流傳到國內。目前各大類美術院校的學生都會考一門叫公共藝術的學科。公共藝術現在常用來做課題性的延展。包括燈光設計，比如說現在川美有公共藝術的光媒介，我覺得這個定位還是蠻精準的。

　　光只是用來表達藝術方向和情感傳播的一種媒介，真正好的燈光作品，需要很多固定的因素，需要各個專業的人士來整合起來，把一個好的東西呈現給大家，這才是最重要的作品，只要有一個環節出現了誤差，那都呈現不了美的東西。

　　六：平衡感

　　燈光作品并非是各種燈具的堆砌，而是通過合理理的運用美學，讓作品的畫面達到平衡和適度。

　　把持畫面的平衡感需要多年的工作經驗和積累。比如Carry(余顯開)做的那些精美的項目，就是他多年囤積下來的實戰經驗，他才能提煉出更精辟的一些東西，然后應用到燈光里邊。

　　七：空間感

　　通過燈光的明暗描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系，使之傳達出有深度的空間感覺。有一些建筑跟設計里面是有縱深感的，是有景深效應的。在美學里面一樣，燈光也一樣，我們需要用燈光去營造一些景深的效果，所以這種明暗搭配出來的一些遠近關系和層次關系都比較分明。

　　八：比例關系

　　人有三庭五眼的比例關系，建筑或景觀也存在比例關系，先掌握原有的比例關系再考慮燈光。把握好一個比例的關系，是跟整個場景的設計是有一個非常好的關系，是把控畫面比較到位的。

　　缺乏統一性的燈光設計會變得散亂。因此，燈光設計如不具備很強的統一性，就無法很好呈現畫面感。但整體協調統一性的意思是你不能以為自己是美的，你就站到所有的里面認為還是美。所以整體的協調統一性也很重要。

　　十：審美基線的提高

　　唐納德.諾曼說：設計師的審美存在三個層，本能層、行為層、反思層。剛才我們提到的有設計師大眾審美的疲勞，然后這個里面就提到提高審美基線，人慢慢地從審美中提高。比如說你去看八幾版的春晚的時候，你會覺得這化的是什么妝，這走在大街上我都覺得寒磣。但是那個年代的人們不覺得他丑，而且在當時的社會下的現狀，那個是美的。

　　所以現在很多不管是自媒體屏也好，投影的使用也好，還是這種以建筑去當背景墻也好，存在即合理，你推不翻它，你推翻了它也還在。所以要提高大眾審美，只有每個人的審美提高上去，才能推動藝術的發展。

　　做照明設計有一個重要的手法，叫不打燈。現在城市亮化污染太嚴重，因此燈光設計很重要，我們不光要考慮到周圍的環境，還要去研究建筑本身的一些東西。多聽、多看、多積累、多和各行業專家合作，不要閉門造車。